martes, 1 de diciembre de 2009

“REQUIEM POR LOS BOSQUES Y LOS MUERTOS POR MONSANTO” / ROBERTO RIACHI

INTERVENCIONES URBANAS – PERFORMANCE - RITUAL.
Trabajo Final de la LICENCIETURA EN TEATRO de ROBERTO RIACHI.

LUGARES Y FECHAS:

*martes 1 DE DICIEMBRE, 13HS.:ESQUINA DE CASEROS Y LA CAÑADA.

*jueves 3 DE DICIEMBRE, 13HS.: salimos desde la PLAZA SAN MARTIN hacia la LEGISLATURA.

*viernes 4 DE DICIEMBRE, 19HS.: en el ALGARROBO del ESPACIO VERDE frente al CePIA. ESCUELA DE ARTES CIUDAD UNIVERSITARIA

“EL ARTE NO SERA NI LA BELLEZA NI LA NOVEDAD, EL ARTE SERA LA EFICACIA Y LA PERTURBACION. LA OBRA DE ARTE LOGRADA SERA AQUELLA QUE DENTRO DEL MEDIO DONDE SE MUEVE EL ARTISTA TENGA UN IMPACTO EQUIVALENTE EN CIERTO MODO AL DE UN ATENTADO TERRORISTA EN UN PAÍS QUE SE LIBERA.” León Ferrari,1968.


ESTAN TODOS INVITADOS A PARTICIPAR DE LAS TRES INTERVENCIONES.

CINE CLUB en el CePIA en Diciembre! | Entrada LIBRE y GRATUITA

El Cine Club del Dpto. de Cine y TV de la UNC, proyectará el jueves 3 de diciembre a las 19 hs. tesis de alumnos finalistas de la carrera de Cinematografía.

Programación:

“No retornable”
de Damián Parisotto y Luis S. Cáceres.

“Dentro mío” de Verónica E. Castro, Diego Parrucci y María Leticia Krutli.

“Encuadre Vertical” de Mauro Manestar.

“Ischigualasto, paraíso de paleontólogos” de Mauro Ceschin, Cecilia Fassano y Aníbal Pérez.


La función se realizará en el Auditorio del CePIA, en la Ciudad Universitaria.

Próxima función:

Lunes 7 de Diciembre: Muestra de los trabajos de los alumnos del primer año de la carrera de Cinematografía.


Información complementaria:


:::::::::::::“ISCHIGUALASTO, paraíso de paleontólogos”
Argentina, 2009, documental de difusión científica, Color, 63 min.

Dirección: Aníbal Pérez
Producción: Cecilia Fassano - Aníbal Pérez – Mauro Ceschin
Fotografía: Aníbal Pérez
Sonido: Mauro Ceschin
Montaje: Aníbal Pérez
Cámara: Luís Imhoff, Lucas Combina, Aníbal Pérez, Jorge Correa
Asesoramiento de Contenidos: Dr. Oscar Alcober – Dr. Ricardo Martínez
Dirección de Investigación Realizativa: Lic. Ana Mohaded

Sinopsis:
Un grupo de paleontólogos emprende un fascinante viaje a Ischigualasto (San Juan), con el fin de descubrir nuevos fósiles en la cuenca del Valle de la Luna. Durante 45 días el trabajo de campo se desarrolla notablemente alternando hechos científicos y vivenciales.

Producción: SAMAIPATA Films.
Co-producción c/ Museo de Ciencias Naturales - Universidad Nacional de San Juan (UNSJ).

Rodado en la Provincia de San Juan en Septiembre /Octubre de 2004. Posproducido en la Ciudad de Córdoba entre 2008/2009.


::::::::::::: "Dentro mío"


Sinopsis:

Tres mujeres se hacen un test de embarazo y les da positivo.
Tener un hijo no está en sus planes. Deben tomar una decisión.
Una mirada descriptiva que muestra al sexo sin tabúes y como
una posibilidad constante de concepción.

Ficha técnica:

Titulo: Dentro mío - Formato: DV CAM - Color - PAL - 20 minutos / Año: 2009.

Guión y Dirección: Leticia Krütli
Producción: Diego Machado - Veronica E. Castro
Fotografía: Diego Díaz López
Arte: Nicolás Parrucci
Sonido: Estudio La Catedral
Edición: Leticia Krütli

miércoles, 11 de noviembre de 2009

Proyecto “Algo queda” | gabriela perez guaita - judith mori - olga argañaraz.


inauguración | viernes 13 de noviembre, 20 hs. | sala de artes visuales. CePIA.
cierre | viernes 4 de diciembre | 18 hs
charla con las artistas | miercoles 18 a las 18 hs.

Horarios de exhibición de la sala de artes visuales: de lunes a viernes de 11 a 13 hs. y de 16 a 19 hs.

En “Algo queda” intervenimos la sala del CePIA como continuidad del proyecto “Indicios” realizado anteriormente; en el cual trabajamos desde la modificación del paisaje urbano, que surge como consecuencia de la gran cantidad de demoliciones producidas en un sector de la ciudad de Córdoba. Tomando este hecho, como un síntoma social de nuestra época.
En este proyecto surgen varios interrogantes: ¿Para qué? ¿A quién le importa? ¿Cuál es el valor? ¿Es un patrimonio cultural? ¿Forma parte de la identidad cordobesa? ¿Qué se entiende por progreso? ¿El presente se asienta en el pasado? ¿Algo queda?

martes, 3 de noviembre de 2009

"más calladita, más bonita" | performance




"más calladita, más bonita" | performance
Proyecto seleccionado en la Convocatoria "cepiabierto 2009".

Grupo | eL GRUPETE eSe

Días | jueves y viernes 10 y 11 – 17 y 18 de Diciembre | 20:30 hs. | sala Jorge Díaz | CePIA

Artistas en escena | David González / Soledad Pérez
Dirección y puesta en escena | Vanesa Salazar
Dramaturgia | Vanesa Salazar
Fotografía y proyección | Javier Godoy
Diseño escenográfico | Evelice Games
Diseño de vestuario| eL GRUPETE eSe
Sonidos y música | Julio Catalano
Diseño de luces e iluminación | eL GRUPETE eSe
Asistencia de dirección y puesta en escena | Antonieta Pallero

Entrada general: $15.- / Dcto. p/ estudiantes: $12.-

Sinopsis
Más calladita, más bonita es una producción transartística que se plantea una pregunta sobre la femineidad y se ríe de las posibles respuestas. ¿Qué es una mujer? ¿Cuál es su espacio? ¿Qué caracteriza a lo femenino? Freud murió sin llegar a dar contestación a estos planteos, Lacan afirma que La Mujer no existe: no hay una representación sobre lo que una mujer es, o debe ser…
Más calladita, más bonita arma una mujer compuesta por muchas… una mujer ensamblada, una mujer llena de cambios, llena de bordes, llena de curvas y círculos… una mujer tan al borde de ella misma…tan sin más, y qué me importa.

Bio del grupo
“el GRUPETE eSe” trabaja desde hace casi dos años explorando las posibilidades de construcción teatral desde lo transartístico, es decir, buscando un teatro en el que confluyan los haceres de artistas formados en disciplinas diferentes. Sus integrantes se desempeñan desde hace años en diversas áreas del arte y de la ciencia: la actuación, la música, la fotografía, la plástica, la danza, la literatura, la psicología y la lingüística. Su primera producción, “El concepto del concepto” (2008), sentó las bases del grupo en este tipo de hacer artístico “trans”. Actualmente, algunos de los integrantes de “el GRUPETE eSe”, se encuentran abocados a la investigación interdisciplinaria en la U.N.C., proyecto del que forma parte “Más calladita, más bonita”.

lunes, 2 de noviembre de 2009

“Experimenta sonora 2009” | Concierto

Taller Experimental de Música I, II y III

Docentes | Profesor Titular Gonzalo Biffarella
Profesora Adjunta | Rosalía Pérez
Aydantes | César Alarcón, Julio Catalano y Gabriela Yaya
Escuela de Artes - Facultad de Filosofía y Humanidades. UNC.



Los conciertos serán abiertos a todo público y con entrada gratuita.

Taller Experimental II
Día | lunes 9 de Noviembre | 16,00 hs. | auditorio | CePIA

Taller Experimental I
Día | martes 10 de Noviembre | 16,00 hs. | auditorio | CePIA

Taller Experimental III
Día | martes 10 de Noviembre | 19,00 hs. | auditorio | CePIA

Una nueva generación de compositores, presenta sus obras. Estudiantes de la Escuela de Artes de la Facultad de Filosofía y Humanidades de la Universidad Nacional de Córdoba proponen nuevos lenguajes sonoros.
El arte es un campo de permanente transformación. Sus artífices cuestionan sistemáticamente los lenguajes usados por las generaciones anteriores en busca de modos de expresión que se adecúen a las nuevas problemáticas de la sociedad actual.
Los estudiantes de Taller Experimental de Música I, II y III, mostrarán los trabajos resultantes de sus búsquedas sistemáticas en el uso de instrumentos tradicionales de maneras no convencionales.

viernes, 30 de octubre de 2009

Por la presentación de Proyectos a la Convocatoria cepiabierto / 2010

Informamos a los interesados en presentar sus proyectos sla Convocatoria "cepiabierto / 2010" que el plazo de entrega de las carpetas se extiende hasta el lunes 2 de noviembre de 2009.

jueves, 29 de octubre de 2009

OTRA MIRADA AL SIGLO XX | concierto

Trabajo de las Cátedras: Piano Principal III e Introducción a la Composición, del Dpto. De Música de la Escuela de Artes / FFyH / UNC.

lunes 02 de noviembre, 19,30 | auditorio | CePIA // E n t r a d a g r a t u i t a

PROGRAMA E INTERPRETES:

5 PRELUDIOS OP. 74..........................................Alexander SCRIABIN
Ezequiel FORTETE (piano)

6 ENCORES para piano .......................................Luciano BERIO

BRIN
LEAF
ASSERKLAVIER

Ana Belén DISANDRO (piano)

12 NOTACIONES para piano..................................Pierre BOULEZ

1-2-3-4-5-11-12

Ana Belén DISANDRO (piano)

NOCTURNO (1947) (violín y piano).......................John CAGE

(1937) (violín solo)..................................................Hans LEHMANN

TRES PIEZAS (1926) (violín y piano)....................György KURTAG

FANTASIA (1949) (violín y piano) .........................Arnold SCHOENBERG
Mariano CEBALLOS (violín)
Fabricio ROVASIO (piano)

Concierto de las Cátedras de COMPOSICIÓN I, II y III

Cátedra de COMPOSICIÓN III | concierto
coordinador | Prof. Mgstr. José Halac
instrumentistas | Quinteto SLAP!

viernes 13 de noviembre 18 hs. |auditorio |CePIA

E n t r a d a   g r a t u i t a

Si quieren escuchar obras de compositores al borde del encuentro con el mundo "real", esta es la mejor oportunidad. Estos casi ex-alumnos terminan su carrera esta noche y presentarán sus trabajos más arriesgados y personales luego de un año de experimentación sonora que los pone en la puerta de sus más intimas certezas creativas y las eternas dudas que los acompañarán por el resto de su vida musical.


Cátedra de COMPOSICIÓN II | concierto
coordinador | Prof. Mgstr. José Halac
instrumentistas | alumnos compositores de piano, violín, clarinete, percusión, marimba, batería, cuarteto de cuerdas, entre otros.

lunes 16 de noviembre, 19 hs. | auditorio | CePIA


E n t r a d a   g r a t u i t a

Este concierto presenta las obras de los compositores que cursan el 4to año de la carrera de Composición (composicion 2). El acento de este año estuvo en la idea de MOVIMIENTO y RITMO y el encuentro con el "ensemble tan temido", el cuarteto de cuerdas y la percusión.
Esta generación de alumnos ha creado desde todos los lugares posibles y el concierto los encuentra con obras intensas, complejas que abrevan en el jazz, el flamenco, el ruido, la improvisación, lo "retro" y lo "contemporáneo".



Cátedra de COMPOSICIÓN I | concierto

coordinador | Prof. Mgstr. José Halac

instrumentistas | alumnos instrumentistas de piano, violín, flauta, entre otros.


martes 17 de noviembre 19 hs | auditorio |CePIA


E n t r a d a   g r a t u i t a

Lo que vendrá. Nuevos alumnos de Composición I, 3º año, se animaron a ahondar en la escritura de una sonata completa, una obra para instrumento a solo, canciones ,melódismos para flauta, piano, guitarra, o algunas combinaciones; aún así, sugieron el tango y el folclore como signos de identidad que se fusionan con las nuevas técnicas compositivas. Hay excelentes trabajos y búsquedas que debemos seguir de cerca.

Organizan | Departamento de Música, Escuela de Artes / FFyH – UNC + CePIA.

“OLIVER HOME” | performance


Días | jueves 12 y viernes 13 de noviembre | 20,00 hs. | sala Jorge Díaz | CePIA - ciudad universitaria.

En escena | Lorena Peralta, Julieta Martín, Carolina Aguerrido, Florencia Molina / Natalia Bohe, Ma. Elena Golier.
Música en vivo | Juan Williamson.

Dirección | Franco Catanzaro


Entrada General: $12.-

Sinópsis
| La crisis se siente en la Oliver Home. Sólo la venta de la propiedad puede "salvarlas", pero en ese posible día, las escrituras desaparecen. Ante la sospecha nuevas historias se entretejen, cerrando de forma inesperada ésta historia familiar.
Cuando la familia funciona como institución lo único que los diferencia de la Coca-Cola, es una buena imagen.

miércoles, 28 de octubre de 2009

Románticos en piano / CONCIERTO


martes 3 de noviembre, 19 hs. / auditorio del CePIA.

::::ENTRADA LIBRE Y GRATUITA:::

Participan / profesora Tatiana Shundrovskaya
Sus alumnos / Leticia Broudeur, Andrés Cantone, Agustín Chipont, Javier Freille, Ana García, Julio Pascual, Iván Antonio Treviño.


Programa:


Julio Pascual
Frédéric Chopin
Nocturno Op 9 Mib Mayor No.2

Leticia Broudeur
Franz Liszt
Estudio S.136 Lab Mayor No.9

Javier Freille
Robert Schumann
Noveleta Op 21 Fa Mayor No.1

Andrés Cantone
Frédéric Chopin
Nocturno Do# menor Póstumo

Iván Antonio Treviño
Sergéi Rajmáninov
Melodía Op 3 Mi Mayor No.3
Estudio Cuadro Op 33 Mi Mayor No.6

Ana García
Franz Liszt
Rapsodia Húngara S.244/15 La menor No.15
Edvard Grieg
Sonata Op 7 Mi menor - 2do mov. Andante molto

Agustín Chipont
Frédéric Chopin
Nocturno Op 55 Fa menor No.1

Tatiana Shundrovskaya:
Frédéric Chopin
Scherzo Op 31 Reb Mayor No. 2

Organizan: CePIA y Universidad Nacional de Córdoba.-

SHATANA INTERNATIONAL ARTISTS WORKSHOP | CHARLA


Por | Ola Khalidi y Diala Khasawnih (Jordania)

Traducción del inglés |Carolina Cuervo y Dominique Vallmitjana

día | viernes 6 de noviembre | 15 hs. | sala Jorge Díaz | CePIA

::::::::Entrada libre y gratuita::::::::

Shatana International Artists Workshop es una joven iniciativa de artistas de Jordania que se desarrolla cada año en una pequeña población montañosa de 150 habitantes a 70 km de Amman. Durante dos semanas la residencia reúne a un grupo de aproximadamente 20 artistas de diversos países, alentan do el intercambio, el trabajo orientado al proceso y a los trabajos de sitio específico enfocados a formas de producción en reacción a experiencias. En esta oportunidadOla Khalidi y Diala Khasawnih, dos de sus organizadoras, presentarán las experiencias desarrolladas en estos últimos tres años.

Para mayor información, visite el website: www.makanhouse.net/the-event

Organizan | Taller de Lecturta de Obra y Extensión Cátedra Diseño e Interrelación de las Artes (Escuela de Artes / FFyH-UNC).

“Afánisis” | performance

Trabajo final de la cátedra Producción III, de la Licenciatura en Teatro (Dpto. De Teatro / Escuela de Artes / FFyH / UNC), dictada por los docentes Roberto Videla, Rodrigo Cuesta y Mariel Bof.

Días | jueves y viernes 26 y 27 de noviembre | 19,00 hs. | sala Jorge Díaz | CePIA - ciudad universitaria.

Actúan | Giseña Parra Padilla y Joaquín Torres.

Dramaturgia | Jazmín Macchiavelli y Giseña Parra Padilla.

Operación de luces y sonido | Ana Sol Medrano.

Coordinación Técnica | Daniel Maffei.

Coordinación General | Mariel Bof y Roberto Videla.


Sinópsis
| Afánisis. Un acto de d...p......n.
Mario y Dalila, ¿una pareja como tantas? Ellos se conocieron, se amaron, se enojaron, se... Al principio todo fue maravilloso, pero al poco tiempo, Mario mostró su lado oscuro. Dalila sabía exactamente lo que estaba sucediendo: él estaba poseído. Ellos se desearon, se lastimaron, se transformaron, se...
Dalila y Mario, ¿una pareja como tantas?

Entrada
| General $12.- / Estudiantes: $ 10.-

lunes, 26 de octubre de 2009

Concierto Décimo Aniversario coro "A Viva Voz" | CORO

Directora y fundadora | Gabriela Torres Nadal.

Día |viernes 20 de Noviembre | 20:30 hs. | auditorio | CePIA

Entrada | General $10.-

Historia del Coro " A Viva Voz "

El coro " A Viva Voz" nació como iniciativa del Instituto de Niños Músicos Herbert Diehl que convocó a padres de la escuela y abrió el espacio para quienes quisieran sumarse. Al comienzo era un grupo de 8 ó 9 personas que fue creciendo lentamente hasta llegar al grupo que hoy es. Es un grupo vocacional integrado por personas que aman el canto colectivo, de diversas edades , algunos con y otros sin experiencia musical previa. Fuimos eligiendo el camino de la música popular de Argentina y Latinoamérica siempre aprendiendo y buscando crecer.
Hemos participado en numerosos encuentros de la ciudad de Córdoba, también de la provincia (como el Santa Rosa Canta y el Otoño Coral de La Querencia), en la ciudad de la Rioja junto al Coral de la Quebrada dirigido por Camilo Matta y en Tucumán y Salta (2008 y 2009) teniendo el honor de actuar en diversas ciudades y escenarios con excelentes coros y directores.
También hemos querido cumplir un rol social llevando nuestro canto a hogares de ancianos, escuelas y bibliotecas.
En el 2005 culminamos el año cantando en un encuentro muy especial, multitudinario y enriquecedor organizado por ADICORA que fue  la Minga Coral en la que fuimos dirigidos por el Maestro Hugo de la Vega  .Desde el año 2000 somos organizadores del Encuentro coral en las Sierras en la localidad de villa la Bolsa y desde el 2007 inclumos en éste la realización de talleres de preparación de obras con directores invitados; contamos  primero con el Maestro Ricardo Steinsleger de Tucumán y este año con la Directora Míriam Alexandre de Brasil.
Participamos en el 2006 del certamen de música popular Venado Coral en la ciudad de Venado Tuerto.
Actualmente el grupo cuenta con 30 integrantes  y  ensayamos y formamos parte del Taller Creativo Musical al Toque.
En esta ocasión vamos a realizar un concierto especial para celebrar nuestros10 años de existencia en el que interpretaremos el repertorio actual y retomaremos algunos temas que han sido muy queridos en años anteriores invitando a participar también a gente que ha pasado por el grupo en distintos momentos de nuestra historia.


viernes, 23 de octubre de 2009

CICLO DE VIDEOARTE| una instancia de diálogo entre distintas producciones jóvenes de videoarte contemporáneas






Coordinación general x Chile | prof. Klaudia Kemper y Nancy Mansilla.
Coordinación general x Córdoba | Productores

Día | miércoles 18 de noviembre | inicia a las 19 hs. | auditorio del CePIA
Entrada libre y gratuita


**PARA VER un adelanto de los VIDEOS, entrá a: ciclodevideoarte.blogspot.com

Alumnos que participan por Córdoba | Pamela de la Vega (Plástica, UNC) / Laura Oliva (Cine, La Metro) / Marco Oviedo (Comunicación Social, UNC) / Guillermina Bustos (Plástica, UNC) / Mariángel Magaquián (Cine, La Metro) / Rosario Gianola (Cine, La Metro) / Guadalupe Guerrero (Danza) / Valeria Uehara (Publicidad) / Silvina Staudinger (Cine, UNC) / Nicolás Cantarutti.

Alumnos que participan por Chile | Rodrigo Figueroa / Juan Pablo Molina Cisternas / Juan Pablo Molina / Marcelo Ponce / Dayanna Cisternas / Cristian Munilla / Aurelie Delay / Vannesa Acosta / Jessica Berroeta.

Se trata de una propuesta curatorial de videoarte, que reúne, por un lado, una serie de videos realizados por un grupo de estudiantes de Córdoba de diferentes carreras en el marco de la Clínica Taller de Videoarte dirigida por la Prof. Paola Sferco, y por otro lado una serie de videos elaborados por estudiantes dentro del Taller de Artes Visuales coordinado por la Prof. Klaudia Kemper de la Universidad de Viña del Mar, Valparaíso – Chile.
La intención es la de realizar un cruce y establecer un diálogo entre diferentes obras de videoarte en instancias similares de producción, pero en países diversos, poniendo en evidencia las diferentes maneras de abordar determinadas problemáticas, teniendo en común la utilización de los nuevos medios de reproducción técnica.
El propósito del ciclo es dar difusión y circulación a estas prácticas de videoarte contemporáneas, desarrolladas en el ámbito local, con la posibilidad de hacerlas dialogar con producciones de otras regiones y en diferentes contextos.


Destinatarios | Docentes, estudiantes y egresados del Dpto. de Cine y TV, de la Facultad de Filosofía y Humanidades (UNC) y público en general.

jueves, 22 de octubre de 2009

"Efecto Doppler" | Ensamble del Quinteto Slap!




Día | martes 3 de noviembre, 20:30 hs. | sala Jorge Díaz | CePIA.


Integrantes | Gustavo Ahumada: Oboe / Ramiro Dantas: Clarinete / Nicolás Ahumada: Saxos / Nicolás Mazza: Clarinete Bajo / Gonzalo Brusco: Fagot.

www.quintetoslap.com.ar

Regisseur/ puesta en escena | Valeria Urigu.

Costo | entrada general $ 15.- / estudiantes $ 10.-

El Quinteto Slap! para esta ocasión, estrenará las obras de los compositores Nicolás Mazza y Héctor Tortosa, además de las obras producto del trabajo de los alumnos de la cátedra de composición de la Escuela de Artes de la U.N.C. con el quinteto.
Alumnos | Luis Toro, Federico Cámara Halac, Eugenia Meneghini, Pablo Behm, Fernando Previale, Exequiel Scoccia, Mauricio Martínez Zuccardi y Francisco Ferrero.


Slap!
Es un quinteto de vientos no convencional. Los instrumentos que lo integran, oboe, clarinete, saxos, clarinete bajo y fagot, aportan una riqueza tímbrica y capacidades técnicas y expresivas diferentes a las de otros ensambles de cámara.
Formado en el año 2007, Slap! interpreta obras de distintos periodos y estilos, desde el barroco hasta la música contemporánea sin dejar de lado la música popular.
En el año 2009 gana una beca del F.N.A. para producción, investigación y perfeccionamiento.
En el mismo año, trabajan en conjunto con la cátedra de composición, de la Escuela de Artes de la U.N.C.
El Quinteto Slap! se presenta como una nueva propuesta de la música de cámara actual.

FORO INVESTIGACIÓN / PRODUCCIÓN / ARTES

En el marco de las “XIII Jornadas de Investigación del Área Artes del Ciffyh”.

Esta actividad surge de la Jornada de Investigación realizada el 15 de agosto próximo pasado, con el objetivo de fortalecer la participación y el desempeño académico de los docentes dentro de esta área específica.
El foro, concebido como un espacio de reflexión y debate, contará con la presencia de especialistas invitados quienes presentarán cuatro visiones en torno a las posibles articulaciones de la investigación, la producción y el arte. La coordinación y el cierre del debate estarán a cargo de un moderador.



Miércoles 4 de noviembre | auditorio | CePIA


Moderador | Mgter. CIPRIANO ARGÜELLO PITT (Universidad Nacional de Córdoba)
11hs. / Mesa 1
Disertantes | Dr. MARZIO PANTALONE (Universidad Nacional de Córdoba) y Dra. JULIA LAVATELLI (Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires).
( Receso )
14hs. / Mesa 2

Disertantes | Mgter. SONIA VICENTE (Universidad Nacional de Cuyo) y Dr. HÉCTOR RUBIO (Universidad Nacional de Córdoba).

Inscripciones
| Se solicita que los interesados se inscriban vía e-mail en la siguiente dirección secyt@ffyh.unc.edu.ar consignando nombre y DNI.
Se certificará la asistencia.

Destinatarios | Docentes, estudiantes y egresados FFyH.

:::::::::::::::DOCUMENTAL / Semana Santa en Tilcara:::::::::::::::
Encrucijada de tradición, fe y modernidad

Miércoles 4 de noviembre, 19 hs. / auditorio del Cepia

19hs. Presentación / Género Documental / 50 min. - Formato 16:9

PEDRO A. KLIMOVSKY / Guión y Realización
MÓNICA GUDEMOS / Investigación y Producción
GUSTAVO ALCARAZ / Diseño de la Banda de Sonido


Documental sobre la Semana Santa en Tilcara:

Imágenes y palabras de los protagonistas, que por generaciones han reunido la liturgia oficial de Semana Santa, con la peregrinación de las bandas de Sikuris hacia el Santuario del Abra de Punta Corral, y a los vecinos de Tilcara confeccionando ermitas, que poco distan del arte más encumbrado.
Cuadros hechos de semillas, flores y tierras de colores –muchas de ellas de notable complejidad plástica–, son tanto una demostración de fe religiosa como un lugar de expresión popular.
Además está el turismo creciente, junto a la empresa hotelera y al comercio artesanal y no tanto que se han transformado en un importante motor económico de la comunidad.
Pero sobre todo, o por debajo de todo, está el encuentro, el choque, la fusión, el rechazo y la fascinación de lo moderno, lo medieval, lo precolombino, lo religioso, lo laico, la creencia y no tanto. Una encrucijada de tradición, fe y modernidad.


::::::::::: ARTES SECUENCIALES: CULTURA, HISTORIA y SOCIEDAD
/ 7 DE NOVIEMBRE DE 2009 | SIMPOSIO ::::::::::::::



En el marco de las XIII Jornadas de Investigación del ÁREA ARTES, organizado por el Centro de Investigaciones “María Saleme de Burnichón” y la Facultad de Filosofía y Humanidades / Universidad Nacional de Córdoba, que se desarrollarán los días 5, 6 y 7 de noviembre de 2009 / CePIA / Escuela de Artes/ Av. Medina Allende s/n – Ciudad Universitaria


Sábado 7 de noviembre, de 9:30 a 13:30 hs. | auditorio | CePIA


Coordinadora: Dra. Laura Vázquez

Expositores:

Lucas Berone / Título de la ponencia: “La fundación semiótica del discurso sobre la historieta en los textos de Oscar Masotta y Román Gubern”.

Federico Reggiani / Título de la ponencia: “Del texto a la imagen: lugares de la verdad en la historieta. Una lectura de Alack Sinner, de José Muñoz y Carlos Sampayo”.

Pablo Turnes / Título de la ponencia: “Alack Sinner o la subversión de lo literario. Una
aproximación estético política a la historieta”.

Silvia Ornelas Barbosa / Título: “La metáfora animal en Emmanuelle de Guido Crepax”.

Laura Vázquez / Título: “Historia de los medios, Historia cultural, Historia de la historieta.
Discusiones en torno a intereses plebeyos”.

Florencia Levín / Título de la ponencia: “Las crónicas de guerra en el humor gráfico del Clarín durante el conflicto por las Malvinas”.

Mara Burkart / Título de la ponencia: “Representaciones humorísticas de la ‘lucha antisubversiva’ en la revista HUM® (1978-1979)”.

María Dolores Moyano / Título de la ponencia: “El arte, la gráfica y el humor. Hermanados por la resistencia…y algo más”.

Roberto Von Sprecher / Título de la ponencia: “Civiles y Militares en la historieta argentina”.

Invitan | Dirección de la Escuela de Artes, CePIA, Área Artes del CIFFyH, y SEICyT de la FFyH.

"LAS CARTAS DEL ADIÓS. Un legado de las mujeres desde el Holocausto" | CHARLA

Se trata de cartas escritas por mujeres que se encontraron en los guetos o en las sinagogas donde estuvieron encerradas, y de cartas tiradas desde los trenes durante el viaje a los campos de exterminio.

Disertante | Lic. Graciela E. Kohan.
Presentación y Coordinación | Lic. Luis Eduardo Schöenemann.

Día | viernes 30 de octubre | 15 hs. | sala Jorge Díaz | CePIA


Destinatarios | docentes, estudiantes y egresados de la Facultad de Filosofía y Humanidades (UNC) y público en general.


Graciela E. Kohan

Licenciada en Letras Modernas de la Universidad Nacional de Córdoba (Argentina).Especialista en Filología Moderna de la Universidad de Madrid (España). Estudiosa e Investigadora del Holocausto. Asesora científica del Proyecto IDI del Ministerio de Ciencia e Innovación: Proyecto DiGec (Discriminación, Genocidio y Exterminio Cultural. Un estudio de la Literatura del Holocausto y la Recuperación de la Memoria).

BICHIARIO: descripción/definición | “Taller de práctica y pensamiento artístico”.






INAUGURACIÓN: viernes 30 de octubre, 19 hs. | sala de artes visuales | CePIA

Artistas | Arraigada Miguel; Astudillo Héctor Fabian; Cardozo Luis; Gimenez, Luciano; Gomez Andrés; González Padilla, Pablo; Herrador José Andrés; Herrera, Franco; Martínez Miguel; Pedro; Moros Oscar; Reyna Luca; Sanches Lucas; Serrano, Luciana.

Agradecimientos: a Darío Barrozo, Francisco Timmerman y Maria Ángeles Pierrestegui.

lunes, 19 de octubre de 2009

MÚSICAS POPULARES. Aproximaciones teóricas, metodológicas y analíticas en la musicología argentina | COLOQUIO

Interpeladores | Claudio Díaz y Lucio Carnicer p/ el trabajo de LISA DI CIONE | Ricardo Saltón p/ el trabajo de MERCEDES LISKA | Federico Sammartino para el de OCTAVIO SANCHEZ | Héctor Rubio para el de LEONARDO WAISMAN.

coordinadores | Héctor RUBIO y Federico SAMMARTINO.

viernes 30 de octubre | Bloque I: de 9 a 12 hs.
Bloque II: de 14:30 a 17:30 hs. | auditorio | CePIA.



Este coloquio reúne a cuatro investigadores en actividad para debatir y poner en cuestión las perspectivas vigentes en la musicología argentina sobre el estudio de la música popular. La modalidad adoptada, de coloquio informado, tiene como finalidad garantizar un alto nivel de discusión durante su desarrollo. Vale recordar que este coloquio es la continuación de los ya realizados en los años 2007 -Córdoba- y 2008 -Santa Fe-. Las ponencias y el resultado de las discusiones serán publicadas en formato de libro.

Ejes a discutir:

* Género: taxonomía, competencia, campo, o herramienta de marketing. Leonardo Waisman. (CIFFYH - CONICET)
* Fonografía y construcción de paradigmas sonoros. El Proyecto de La Pesada del Rock and Roll. Lisa Di Cione. (UBA)
* Disciplinamiento social y dimensión sonora. La interpretación del tango como “música prohibida” en los albores de su desarrollo. Mercedes Liska. (CONICET)
* Articulación entre las metodologías de Simha Arom y Philip Tagg en investigaciones sobre músicas populares cuyanas de base tradicional. Octavio Sánchez. (UNCu)

viernes, 16 de octubre de 2009

"te recibiste, ¿lo exhibiste?" / muestra de graduados de Cine

La Oficina de Graduados de la FFyH organiza el evento "te recibiste, ¿lo exhibiste?"
. Muestra de Trabajos Finales de graduados en Cine, en el marco del proyecto: Banco de Trabajos Finales que abarca a todas las Escuelas y Departamentos de FFyH.

El objetivo general es la difusión de la produccion de graduados de FFyH, mientras que los objetivos especificos son:

* Difundir material audiovisual –Trabajos Finales de la Licenciatura y las Tecnicatura en Cine de la Escuela de Arte.

* Constituir un espacio de intercambio y reflexión a cerca del estado de la producción audiovisual.

Quiénes participan: graduados de Cine y TV (tec y Lic).

Quiénes Coordinan la actividad
: Lic Esteban Rizzi (por Oficina de Graduados); Lic. Pamela Krupnick y Tec Adelina Coda (por graduados de Cine y TV)

quiénes avalan y apoyan esta inciativa: Dpto. Cine y TV, Escuela de Artes FFyH; C.D.A., Centro de Documentacion Audiovisual y Archivo Fíllmico de la UNC.

Quiénes colaboran con este evento:
CePIA, Cine Club Universitario, Cultura SEU, UNC; Cine Club Municipal Hugo del Carril y Espacio Digital Cine Club Juan Oliva de la Ciudad de las Artes, Secretaría de Cultura de la Provincia de Córdoba.

Invita: Secretaría de Extensión - FFyH.

Cronograma Exhibición

11 y 25 de noviembre 18:30 hs / Auditorio CePIA, FFyH

Grilla de programación

11 de noviembre 18:30 hs / Auditorio CePIA, FFyH. Entrada libre y gratuita

18:30 hs
EL DESVÍO
Lisandro Bauck / Nicolás Fontanellas / Mónica Medina / Luciano Giletta 2002
23 minutos
Ficción – Road Movie

19:05 hs
LA CHACRA COUNTRY
Mónica López Lipinski / Victoria Rubinstein
2007
6.30 minutos
Animación / Dibujo Pivotado

19:15 hs
CIUDAD VIOLENTA
Elisa Brignone
2008
45 minutos
Documental

20:05 hs
GENERACIONES
Marcos N. Stillo
2006

Animación.

20:10 hs
PLURAL
Arrivodino Mónica / Farias Fernando / Peralta, Guillermo / Nieva, Gustavo /
Herrera Liendo, Sebastián  
2004
16´40¨
Ficcional

20:30 hs
PAPELITOS
Renée Torres / Carolina Waigel
2006
60 minutos
Documental


25 de noviembre 18:30 hs / Auditorio CePIA, FFyH. Entrada libre y gratuita

18:30 hs
UNA MANGA DE NEGROS
Rosendo Ruiz
2005
48’
Ficcional.

19:30 hs
LA PUERTA DE LOS SUEÑOS
Lucas Giraudo / Vanina Sona / Sergio Ortega / Guillermo Copini
2006
22 minutos
Ficcional

19:55 hs
TOSCO GRITO DE PIEDRA
Adrián Jaime / Daniel Ribetti
1998
67 minutos
Documental

20:05 hs
74 V/F - 74 DIAS DE VERDADES A MEDIAS.
Norma Campos, Griselda Caucota, Noemi Sanza, Villasante Maria Cristina,
2007
22 minutos
Documental
 

12 de noviembre 18: 30 hs / Cine Club Universitario, Salón de Actos, Pabellón Argentina.

20 de noviembre, a las 19 hs. en Espacio Digital, Cine Club JUAN OLIVA, Ciudad de las Artes (Secretaría de Cultura de la Provincia de Córdoba).

24 de noviembre
23 hs / Cine Club Hugo del Carril.

miércoles, 7 de octubre de 2009

RECOLECTANDO - RECORDANDO | Encuentro entre archivos de artes de la ciudad de Córdoba


inauguración | jueves 8 de octubre, desde las 19 hs. | sala de artes visuales. CePIA.


HACÉ CLICK sobre las postales para visualizar la info.

ORGANIZAN: Casa 13 + CePIA.


LUNES: El programa de radio se escucha vía streaming, por internet.
Por ello hace falta una conección a internet (je) y alguna aplicación de
reproducción de sonido, capaz de reproducir streamings de audio.

Por ej: VLC o Winamp.

En vlc o winamp (en ambos debería funcionar), ingresar la siguiente
dirección http://giss.tv:8001/radio13. ogg.m3u

Si no tenés vlc, lo podés descargar de acá: http://www.videolan.org/vlc/
Si no tenés winamp, lo podés descargar de acá: http://es.winamp.com/

Nosotros recomendamos vlc, porque es software libre, te sirve para ver
videos en casi cualquier formato y... es una masa.

Si se corta la radio podés probar apretar stop/play cada tanto, hasta
que se vuelva a "agarrar la señal"

Si querés comunicarte con Casa 13, mandanos un mail a treceradio@gmail.com
(también lo tendremos abierto durante el programa, por lo que podés
escribirnos mediante gtalk, pidgin o desde tu cuenta gmail, etc).
 
MIERCOLES:
Preinscripción para el taller de encuadernación artesanal.
En la casa 13, de 16 a 19,30 hs. cupo: 15 asistentes / quedan solo un par de lugares/
www.flickr.com/photos/elcuelguecosido
 
JUEVES: Para todo público. En pabellón Cepia.


Más info: visitá: www.casa13.blogspot.com y www.casa13.org.ar

CINE CLUB en OCTUBRE / entrada libre y gratuita.



Dependiente del Centro de Extensión del Dpto. De Cine y TV (Esc. de Artes, FFyH / UNC)

Las funciones se realizarán a las 19 hs. en el Auditorio del CePIA, sito en calle Medina Allende s/n, Ciudad Universitaria.

Jueves 15 de octubre | "Domicilio Desconocido", de Kim Ki Duk.

No es una obra menor de Kim Ki-Duk. Al contrario que todas sus obras anteriores, es cuando por fin el tarro de las esencias de su cine se abre por completo.
No es casualidad que dirigiese después sus otras dos mejores películas: “Hierro 3” y “Primavera, verano, otoño, invierno... y primavera”, que forman parte de su mejor período.
“Domicilio desconocido” puede parecer una versión de “Vidas cruzadas” combinada con los aciertos del cine de Kim Ki-Duk y nuevas incorporaciones: violencia, zoofilia, automutilación, perro frito agridulce, drogas y EEUU por medio.
Hay bellos paisajes, mucho dolor y soledad en esos personajes. También cierto poso de crítica sobre la pérdida de identidad de un país influenciado en gran medida por el capitalismo, que queda reflejada con la historia del soldado, de la carta, del mulato y la operación de la tuerta.
Nuevamente la violencia y el dolor se convierten en la vía de escape de los personajes y esta vez todo lo que cuenta, todas las historias resultan tan interesantes como fascinantes y sólidas. También el surrealismo y la extravagancia se apoderan del relato en ciertas secuencias.
“Domicilio desconocido” le sirvió a Kim Ki-Duk para consolidarse como cineasta con mundo propio y a tener muy en cuenta. Aunque ese mismo año el cine japonés relegase al resto del cine oriental en un segundo plano con atrevidas y controvertidas propuestas (“Agua tibia bajo un puente rojo” y “Visitor Q”) y a principios del siguiente, con un Miyazaki finalmente reconocido a golpe de Oso de Oro con la magnífica “El viaje de Chihiro”. Lo mejor del cine coreano aún estaba por llegar.


Lunes 19 de octubre | “Todo sobre mi madre” . Se exhibirá conjuntamente con la cátedra de Psicoanálisis, contando con la presencia del Prof. Rubén Musicante, y la agrupación Solidaridad de la Facultad de Filosofía de la UNC. Un filme de Pedro Almodóvar.

Sinopsis / Manuela (Cecilia Roth) es madre la cual se ha dedicado totalmente a su hijo Esteban (Eloy Azorín), trabaja como enfermera en un hospital en Madrid. Su hijo escribe un guión llamado "Todo sobre mi madre" y en éste refleja su inquietud por su padre, ya que no lo conoce. El mismo día del cumpleaños del hijo van a ver una obra de teatro y al terminar la obra, él va en busca de un autógrafo de la actriz y en el intento pierde la vida. Manuela parte hacia Barcelona para ir en busca del padre y revelarle que cuando ella partió hace mucho tiempo se fue con un hijo de los dos. Pero la búsqueda no será fácil y mientras lo busca, Manuela se recupera en el mundo femenino.
Capacidad de actuar, fingir, mentir, transformarse, improvisar y, cómo no, capacidad de huir de todo, cuando en realidad dentro del ser humano no hay nada. Agrado (Antonia San Juan) hace mercadeo de su cuerpo para venderse como mercancía en el campo. Manuela mantiene su compostura en la clínica de trasplantes ante los pacientes y, posteriormente, construye un muro edificado por las heridas que le deja la pérdida de Esteban, su hijo. Huma Rojo (Marisa Paredes) se engaña a sí misma esperanzándose en confiar ciegamente en una relación de amor-odio con Nina Cruz. Esta última, Nina (Candela Peña), evaporiza la realidad que le rodea con autopistas de cocaína que le conducen a un infierno sin salida. Finalmente, Lola (Toni Cantó), vuelve junto al que va a ser su nuevo hijo, Esteban, con Huma y Nina.


:::Habrá debate posterior:::

Jueves 22 de octubre | "La Tosca", de Luigi Magni | Actúan: Mónica Vitti (Tosca), Luigi Proietti (Cavaradossi), Vittorio Gassman (Barón Scarpia), Aldo Fabrizi (Gobernador de Roma).

Sinopsis |
La "Tosca" de Luigi Magni no es la ópera Tosca, sino una película en tono más satírico con el mismo tema. La historia, como otras de Magni (de las que "In nome dil Papa Re" es un buen ejemplo), cuenta algunos aspectos del enfrentamiento del llamado "poder temporal de la iglesia" (los intensamente represores Estados Pontificios) con los jacobinos y garibaldinos que pregonaban sus ideas libertarias y buscaban la unificación de Italia.
Tiene algunos puntos altos políticamente hablando y satiriza las ambiciones poder y los métodos represivos. El personaje de Gassman, auténtico "villano" del film, es el "Jefe de la Alta Polizia" y está brillantemente pintado.
En cuanto a "Scipione" (Gassman y Mastroianni son casi excluyentes, si exceptuamos el único papel actoral que representó en su carrera Ruggero Mastroianni, especialista en montaje y hermano de Marcello), hay una interesante reflexión acerca de la corrupción del poder y los riesgos del poder absoluto. La anécdota pasa por una cifra importante "desaparecida" en las cuentas presentadas por Escipión sobre los gastos en la guerra contra Cartago.
Me resulta imposible pensar en una película de Magni sin contenido político "fuerte", que hace muchas veces centro en la iglesia, factor esencial para entender Italia (y muchos otros países).


Jueves 29 de octubre | "El Perfume: Historia de un asesino", de Tom Tykwer | Actúan: Ben Whishaw, Dustin Hoffman, Alan Rickman, Rachel HurdWood, Birgit Minichmayr, Sian Thomas, Sam Douglas, Corinna Harfouch.


Sinopsis
| Este film de 2005, pertenece al género Thriller, es de nacionalidad alemána-española y fancesa. Obra basada en el best seller de Patrick Süskind. El protagonista, Jean Baptiste Grenouille nació en mitad del hedor de los restos de pescado de un mercado y fue abandonado por su madre en la basura. La autoridad se hizo cargo del bebé que fue de hospicio en hospicio y sentenció a su madre a la horca. El chico creció en un ambiente hostil, nadie le quería e incluso sus compañeros intentaron asesinarle y todo porque había algo que lo hacía diferente: no tenía olor. A cambio, Jean Baptiste poseía un olfato excepcional. A los 20 años, después de trabajar en una curtidería, consigue trabajar para el perfumero Bandini, el que le enseña a destilar esencias. Pero él quería atrapar otros olores, el olor del cristal, del cobre... y sobretodo el olor de ciertas mujeres. A cambio de centenares de fórmulas de perfumes con los que Bandini se enriqueció, le escribió una carta de recomendación para aprender el arte de "enfleurage" en la capital mundial del perfume: Grasse. Una vez allí, consigue su objetivo, un perfume cuyos ingredientes son la esencia de jóvenes muchachas de la ciudad, a las cuales debía matar y mutilar para obtenerla. Trece esencias para componer un perfume que todo aquel que lo olía sentía el inevitable impulso de amar con lujuria, enajenados, como hipnotizados. Finalmente, cuando llegó a Paris, despertó tanta pasión que su cuerpo desapareció entre la multitud entre golpes y mordiscos.

Por + info: centroextcinetv@yahoo.com.ar

lunes, 5 de octubre de 2009

SE SUSPENDE: Charla abierta con Dimiter GOTSCHEFF / director y actor de "Máquina Hamlet", de Heiner Müller


Día: LUNES 5 de  Octubre, de 15 a 17 hs / auditorio del CePIA.

Encuentro con otros directores/actores y estudiantes, para dialogar sobre la adatpación de una puesta de HamletMaschine de Heiner Müller del 2007 del Deutsches Theater Berlin (presentada en el Teatro Real de Córdoba en el marco del Festival Internacional de Teatro Mercosur 2009), y en general sobre la obra del autor.


organizan: Dpto. De Teatro (Esc. de Artes - FFyH – UNC) + Goethe Institut Córdoba.

jueves, 1 de octubre de 2009

“DIEZ PRODUCTORES" | muestra colectiva de artes visuales









inauguración | viernes 9 de octubre, 19 hs. | sala de artes visuales. CePIA.
cierre | viernes 23 de octubre | 20 hs.
charla con los artistas | miércoles 14 de octubre, 18 hs.
Cierre: viernes 23 de octubre.

Horarios de exhibición de la sala: de lunes a viernes de 11 a 13 hs. y de 16 a 19 hs.

En el presente año la gestión de la sala de artes visuales del CePIA (Centro de Producción e Investigación en Artes) se basó en una línea de trabajo pensada como estrategia que invierta la función tradiconal de los curadores, entendida ésta como generadora de discursos expositivos.

Para lo cual nos hemos propuesto alterar algunas reglas de aquella práctica curatorial, tales como:
1) Pensando en una exposición sin “marca de autoría”, en donde el protagonismo radique en las producciones de los autores.
2) Incluir productores que utilizan al dibujo como medio de expresión y pensamiento dejando circular significados e interpretaciones por senderos múltiples.
3) No intervenir en el proceso de producción ni en la selección de los resultados.
4) Como consecuencia de las anteriores se pretende obtener una producción heterogénea en forma y contenido que dialogan entre si a través de los diversos lenguajes del arte.
La estrategia de confluencia consistió en invitar a cinco artistas plásticos y cinco productores simbólicos procedentes del área de la música, cine, diseño gráfico y arquitectura, para que crucen sus discursos estéticos. Otra estrategia para la producción en cuestión fue entregarles a todos por igual un block, una micro fibra negra y fibras de colores, invitándoles a que lleven una bitácora grafica personal en un tiempo determinado.


Participan | Pablo Baena, Ana Comes, Drop, Pablo Gonzalez Padilla, Juan Juarez, Noelia Rama, Leo Ramos, Solange Sayans, Belkis Scolamieri, Diego Semperena.

martes, 29 de septiembre de 2009

SE SUSPENDE: “ tal vez amor”


hay besos de amigos, besos de sol, besos con sal,
besos de vida, de sueños, de tristeza, de posesión,
de costumbre, de aprehensión, de pasión, de comprensión,
hay besos un montón, tal vez este sea de amor, tal vez amor...


Proyecto seleccionado en la Convocatoria cepiabierto / 2009.

grupo | El Circulito Cordobés

en escena | Gaby Alvarez, Santy San Paulo

asistencia técnica |Chimpy Mercado

asesoramiento artísico | Vivi Fernández

producción | el circulito cordobés

días | viernes 16 -23 y 30 de octubre | 20,30 hs | Sala Jorge Díaz | CePIA


valor de la entrada | $ 15,- general / $10,- estudiantes.

calle: Av. Medina Allende s/n – Ciudad universitaria – a metros del Decanato FFyH – UNC.

Sinopsis | El trabajo de laboratorio de experimentación coporal aborda al movimiento para la creación y expresión artística en la composición escénica.
La obra comienza sobre tres ejes conceptuales: sensualidad - sexualidad - erotismo.
Se le requiere a los cuerpos en escena que se manifiesten desde donde nace su expresividad: el canto, la danza, el teatro, la poesía.... de allí devienen imágenes, sensaciones, composiciones espacio-corporales, musicales.
Nace nuevamente una pregunta a responder: ¿qué es amor?. Y se trabaja desde allí en el movimiento, en el vestuario, en el cuerpo, en el espacio... más que respuestas encontramos más preguntas... la puerta sigue abierta.

AUDICIONES Y RECITALES | en el CePIA

Actividades de las Cátedras de PIANO y ANÁLISIS MUSICAL II-III-IV (Dep. de Música – Escuela de Artes – FFyH / UNC)

Profesor Titular | Dante Medina

::::::: día | martes 13 de octubre | 19,30 hs. | auditorio del CePIA

AUDICIÓN DE ALUMNOS


Programa | Obras de cámara y para piano solo de diversos períodos

:::::::día | martes 20 de octubre | 19,30 hs. | auditorio del CePIA

Recital de Piano - Presentación de CD de MIGUEL ANGEL SCEBBA (Universidad Nac. de San Juan).
En programa:

12 Estudios Op 25 FREDERIC CHOPIN (1810-1849) Hacia del bicentenario de su nacimiento
(VER MAYOR INFORMACIÓN A CONTINUACIÓN, dentro del BLOG).

ESTÁ SUSPENDIDO EL RECITAL del día | martes 27 de octubre | 19,30 hs. | auditorio del CePIA, hasta nuevo aviso

FELIX MENDELSSOHN (1809-1847). A 200 años de su nacimiento. Grandes obras de música de cámara.

Trío en Re Menor, Op 49
Trío en Do Menor, Op 66

Intérpretes | Hernán Testa, violín / Eugenia Menta, violoncello / Dante Medina, piano.

Concierto de piano | pianista y compositor MIGUEL ANGEL SCEBBA


coordina | prof. Dante Medina

día | martes 20 de octubre | 19,30 hs. | auditorio del CePIA

Entrada | General $ 20,- / Estudiantes $10.-

Destinatarios | estudiantes, egresados y docentes de la FFyH – UNC, y público en general.

El intérprete presentará Frédéric Chopin: Estudios op. 25, Sonata Nº 2 op. 35.
Se trata de su más reciente trabajo discográfico en disco compacto, que se integra con obras de trascendencia pianística y artística del compositor polaco, al conmemorarse en 2010 los doscientos años de su nacimiento (1810-1849).
En la ocasión, el maestro Scebba alternará sus interpretaciones con comentarios sobre la realización de su CD y las características del trabajo, de gran interés para conocer la realidad de la producción artística actual del país.


Miguel A. Scebba
Pianista y compositor. Intérprete de gran trayectoria, sus giras lo han llevado ya a más de 15 países de Europa y las tres Américas. Nacido en Buenos Aires, Scebba inició su formación en la Argentina, completándola en Ukrania y finalmente en Rusia, bajo la guía del maestro Vladimir Natanson en el Conservatorio Tchaikowsky de Moscú.
Scebba posée un vasto repertorio, en el que predominan obras del período romántico y de compositores rusos. Ha realizado el ciclo completo de las 32 sonatas de Beethoven y su repertorio con orquesta ronda los cincuenta conciertos.
Ha realizado numerosas actividades como músico de cámara con prestigiosos músicos argentinos y estadounidenses.
Scebba es también un compositor prolífico: siete sinfonías, algunas grabadas por la Orquesta Sinfónica de la Universidad de San Juan (Argentina), así como numerosas obras de cámara, para órgano y obras vocales, muchas de ellas estrenadas en Francia y Rusia.
Actualmente es Profesor de Piano en la Facultad de Filosofía, Humanidades y Artes en la Universidad Nacional de San Juan.


Organizan
| Cátedra de Piano I – II del Dep. de Música (Esc. de Artes, FFyH) + CePIA.

HOMENAJE A CESAR FRANCHISENA | concierto

coordinación general | María Inés Caramello y Eleazar Garzón

día | viernes 23 de octubre | 19 hs. | auditorio del CePIA

::::ENTRADA GRATUITA::::

Destinatarios | docentes, estudiantes y egresados de la Facultad de Filosofía y Humanidades (UNC) y público en general.

Se trata de un concierto homenaje al desaparecido compositor cordobés César Franchisena.


Cesar Franchisena
Como artista formó parte de la vanguardia en Argentina y fue pionero en la música electroacústica de Latinoamérica. Se desempeñó como profesor de composición en el Departamento de Música de la Escuela de Artes, F.F.y.H. - U.N.C, imprimiéndole a la carrera un sello de contemporaneidad. Con él llegaron nuevas ideas y propuestas que crearon generaciones de músicos de excelencia. Fundador también de la Asociación Nueva Música de Córdoba, asociación para la difusión de la música contemporánea. Mencionemos además que Cesar Franchisena ha sido profesor emérito de nuestra Universidad Nacional de Córdoba.


Organizan | Departamento de Música (UNC) + CePIA.

XXIIIª Semana Nacional de la Música Electroacústica | en el CePIA

días | del 6 al 9 de octubre | de 19 a 21 hs. | auditorio | CePIA.

Córdoba – Farme
Daniel Sergio Cervantes ...........Indicios in frontis
Raúl Lafuret Pereyra...............Canción para despertar a la anciana
Gustavo Alacaráz...................Chirimbolo
Gonzalo Bifarella..................Juan y los espejos
Julio Catalano.....................Sube Baja
Gabriela Yaya......................Rompecabezas
Graciela Castillo..................Ofrenda II (in memorian)
José Halac.........................Blown 2

Invitados

Eleazar Garzón.......................De luz y vacío
Patricia Sacavino....................Soft // Tres monedas de diez (el juego de Sebastián).

Organizan | FARME (CBA) + Dpto. de Música (Esc. de Artes / FFyH / UNC) + CePIA.

lunes, 28 de septiembre de 2009

Charla: “Formas de des-construir los textos para la escena” | Sergio Blanco

En el marco del Ciclo “Formas de construir los textos para la escena y vínculos actor-director a partir del texto”, se invita a la comunidad a la charla que estará a cargo del dramaturgo uruguayo residente en Francia, Sergio Blanco.

Entrada libre y gratuita


Coordina | Lic. Soledad González
Día | viernes 9 de octubre | de 14 a 16 hs. | Sala Jorge Díaz l CePIA (a metros del Decanato de la Facultad de Filosofía y Humanidades)
Destinatarios | público en general.

Sergio Blanco
Nace en Montevideo el 30 de diciembre de 1971 y realiza paralelamente estudios de filología y arte teatral. Luego de ser alumno y asistente de directores de renombre como Atahualpa del Cioppo, Antonio Larreta, Nelly Goitiño y Aderbal Freire-Filho, realiza distintas puestas en escenas en su país: Ricardo III de William Shakespeare, Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand, Macbeth de William Shakespeare, al mismo tiempo que desarrolla una intensa labor como docente de Teoría Teatral y de Arte Escénico en distintas escuelas de teatro. En 1993, al ser Ganador del prestigioso premio “Florencio Revelación”, es becado a la ciudad de París para realizar estudios de dirección teatral en la Comédie Française, teatro en el que posteriormente será invitado en reiteradas oportunidades para trabajar como asistente de dirección de grandes directores y maestros de la escena europea tales como Matthias Langhoff, Alain Françon, Georges Lavaudant y Daniel Mesguich. De allí en más, su actividad teatral se verá dividida entre Montevideo y París hasta que en el año 1998, decidirá radicarse definitivamente en París –ciudad en la cual vive actualmente–, obteniendo algunos meses más tarde la residencia francesa. A partir de ese entonces, empieza a dedicarse por entero a la escritura teatral.
Sus piezas han sido estrenadas en su país y en el extranjero, y en 2003 su dramaturgia entra en el repertorio de la Comedia Nacional del Uruguay. La mayoría de sus obras han sido publicadas en varios países y varias de ellas han sido traducidas a distintas lenguas. En los últimos años ha dictado diferentes seminarios, cursos y talleres de escritura teatral en Uruguay, Argentina y Francia.
Ha recibido, entre otros, el Premio Nacional de Dramaturgia del Uruguay, el Premio Municipal de Montevideo, el Premio del Fondo Nacional de Teatro y el Premio “Florencio al Mejor Dramaturgo”.

Organiza | Programa de Posgrado en Dramaturgia, CePIA y Secretaría de Posgrado de la Facultad de Filosofía y Humanidades; en colaboración con el proyecto de investigación: “Arte/s Performance/s y Subjetividade/s.” U.N.C.

Prof. Ludger Brümmer (ZKM, Alemania) | muestra + concierto

Prof. Ludger Brümmer (ZKM, Alemania) | muestra
En el marco de la XXª Jornada Internacional de Música Electroacústica
día | miércoles 21 de octubre | de 14 a 18 hs. | auditorio l CePIA

En la ocasión, se llevará a cabo una Muestra Abierta del resultado final del Taller con Compositores. Este Taller se realizó en el Laboratorio de Música Electroacústica del Dpto. de Música de la Escuela de Artes (UNC).

:::Ludger Brümmer | concierto:::

día | lunes 26 de octubre | 20 hs. | auditorio l CePIA

Concierto Mixto, que incluye piano, visuales y electrónica. // Obra: Move.

Ludger Brümmer:
(1958). Estudió composición con Nicolaus A. Huber y Dirk Reith en la Escuela Superior de Música Folkwang, en la ciudad de Essen (Alemania). Recibió el Premio Folkwang, el Premio de la “Radiodifusión de Alemania Oeste”, el Premio “Busoni”, la Nica de Oro de la “Ars Electronica” de la Radiodifusión Austríaca (ORF), un premio en el Concurso “Luigi Russolo”, un nombramiento honorario en el “Stockholm Award” 1995, el Gran Premio de Bourges, 1997 y 2001, y el 1º premio en el “Rostrum” para música electrónica de la UNESCO. Fue nominado para el Premio Internacional de Videoarte dela Difusión Suroeste y del ZKM, recibió un 2º Premio en el “Prix Ars Electrónica” 1998, y realizó la parte musical de varias exposiciones en el prestigioso Science museum en Londres con instalaciones de Christian Moeller.

Organizan | Goethe Institut Córdoba + CePIA.

:::Pintura en diálogo con la poesía | docente: Diego Arrascaeta

:::::Cursos de Formación en el CePIA :::

Días | Jueves de 17 a 20 hs.
Lugar | (a confirmar) Ciudad Universitaria.
Inicio | jueves 1º de Octubre de 2009.
Costo | dos pagos de $80.

Destinatarios | pintores o creadores interesados en la disciplina.
Inscripciones | por mail, escribiendo a: comunicacioncepia@gmail.com / cepia@ffyh.unc.edu.ar o llamando al: 0351- 433-4110.

jueves, 10 de septiembre de 2009

Ciclo de Conciertos / Método Suzuki

Se aproxima el Ciclo de Conciertos, que organiza el Método Suzuki de la Universidad Nacional de Córdoba.

Lugar: Auditorio del Cepia
Días: miércoles 16 y 23 de Septiembre / miércoles 14 y 21 de Octubre a las 19:30hs.

Cronograma de las presentaciones:


. Miércoles 16/09: Grupo de Violines y Solistas de Guitarra.

. Miércoles 23/09: Grupo de Violines y Solistas de Violín.

. Miércoles 14/10: Grupos de Violín y Solistas de Piano.

. Miércoles 21/10: Ensamble de Guitarra y Solistas de Violín.

SEPTIEMBRE en el CePIA (hacé click sobre el afiche, y se ampliará)



La información ampliada de todas las actividades de Septiembre, está cargada con mayores detalles en este blog.
Bajá hasta encontrar la/s que sea de tu interés.

martes, 1 de septiembre de 2009

"Colecciones". Arte, estética Pop y todo por dos pesos | Cecilia Candia


inauguración | miércoles 16 de septiembre, 19 hs. | sala de artes visuales. CePIA.

cierre | miércoles 30 de septiembre | 18 hs.

charla con la artista | miércoles 23 de septiembre, 19 hs. Sala de artes visuales. CePIA

horarios de exhibición de la sala de artes visuales: de lunes a viernes de 11 a 13 hs. y de 16 a 19 hs.

La propuesta trata de una muestra de carácter objetual, cuya idea central se desarrolló a partir de la escenificación de ciertos referentes de consumo de nuestra sociedad. En Colecciones se pretende explotar las diferentes posibilidades de armonización de tramas y elementos gráficos- íconos populares- pertenecientes a la estética de mercado y objetos considerados banales.

Cecilia Candia | www.ceciliakandia.blogspot.com

Córdoba, 1981. Participó de variadas exposiciones colectivas tales como: Multidisciplinaria. Boquitas pintadas. Galería de arte, Cba. (2009); Multidisciplinaria de Género XX - XY. Paseo del Buen Pastor. Galería de arte, Cba. (2009); Arte postal. Homenaje a Vigo. Centro Cultural España Córdoba. Cba., (2009); Dibujo. Galería Josefina Cangiano. Consejo Provincial de la Mujer, Cba. (2008); Performance. Sí quiero sin velos. Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Caraffa. Cba., (2008); Multidisciplinaria. Fundación Mirabile. Cba. (2008); Pintura y dibujo. Centro Cultural Municipal. Luque. Cba. (2006).
Obtuvo el 1º premio en el Concurso de Pintura 95º aniversario de Luque, Centro Cultural Municipal. Luque. Córdoba (2005); una Mención especial en el Concurso de Pintura 94º aniversario de Luque, Centro Cultural Municipal. Luque. Cba. (2004) y el Premio Estímulo en el Concurso de pintura: Pinceladas de la villa - Museo Histórico Municipal, Vª del Rosario. Cba. (2004).

lunes, 31 de agosto de 2009

Momento Electroacústico | entrada libre y gratuita.

Actividad organizada por las Cátedras de Introducción a la Composición y Contrapunto II, del Dpto. de Música de la Escuela de Artes, de la Facultad de Filosofía y Humanidades - UNC.

Martes 15 de septiembre, 19:00 hs | auditorio | CePIA.


Prof. responsable | Prof. Eleazar Garzón.

destinatarios | estudiantes de Arte y público en general.

Este evento incluirá la proyección de videos, ejecución instrumental en vivo, y música acusmática. Se presentará un repertorio de trabajos de autores locales, nacionales y del exterior. En el programa de música electroacústica, se abordarán obras de estilo acusmático, paisajes sonoros y piezas mixtas (instrumento en vivo y electrónica).

La gráfica en el cine. Títulos, créditos, diseño | Miguel De Lorenzi

Actividad organizada por la Cátedra de Realización Audiovisual I, del Dpto. de Cine de la Escuela de Artes, de la Facultad de Filosofía y Humanidades - UNC.

viernes 18 de septiembre, 14:00 hs | auditorio | CePIA.

responsable | Prof. Mario Bomheker

dictada por | Miguel "Cachoito" De Lorenzi



Miguel De Lorenzi

Villa María, Argentina, 1940. Artista Plástico y Diseñador Gráfico.Integró desde 1963 hasta 1979 el equipo de diseño de los Servicios de Radio y Televisión de la Universidad Nacional de Córdoba (Canal 10 y Radio Universidad). Dirigió el cortometraje Pinito y la Estrella que participó en la muestra de Cine para Televisión de Cannes en el año 1964. Ha sido director de arte, ilustrador y diseñador de varias publicaciones semanales de Córdoba. Y ha ejercido como profesor de diseño gráfico en la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba además de trabajar como director de arte y diseñador del diario La Voz del Interior entre 1979 y 2005.
Ha recibido numerosos premios en concursos de diseño, entre ellos premios a la excelencia en el diseño de diarios de la SND, Society of News Design, con sede en Washington. La Asociación de Entidades Periodísticas de la Argentina le otorgó en 1993 el segundo premio en la categoría Ilustración y en 2003 el primer premio en la misma categoría.

martes, 25 de agosto de 2009

::::Cepiabierto / 2010:::: convocatoria abierta para la presentación de proy. en Formación, Producción e Investigación en Artes.

El CePIA (Centro de Producción e Investigación en Artes), en su 3ª convocatoria anual invita a presentar proyectos, en alguna/s de sus áreas de trabajo: Formación; Investigación y Producción.
Se aceptarán proyectos provenientes de cualquier disciplina artística, lenguaje o género, dando especial valor a aquellos que contemplen la ampliación de los límites disciplinares, la mixtura de lenguajes y el vínculo del arte con otras áreas del conocimiento y prácticas culturales.


PRESENTACIÓN: del 01/09 al 31/10/09. Los interesados deberán solicitar la Ficha de Inscripción de Formación y/o Investigación y/o Producción por mail, escribiendo a: cepia@ffyh.unc.edu.ar / comunicacioncepia@gmail.com



LUGAR: Av. Medina Allende S/N – Ciudad Universitaria. (a metros del Decanato). Tel: (0351) 433-4110. Correo electrónico: cepia@ffyh.unc.edu.ar

OBJETIVO: Promover la producción y la reflexión en torno a las problemáticas instaladas en el campo del arte; poner en valor producciones e investigaciones en Artes dándoles residencia institucional en el Centro para su desarrollo y difusión; y generar espacios de debate, pensamiento crítico y circulación de información a partir de los procesos y resultados presentados.

DESTINATARIOS: docentes, estudiantes, egresados universitarios, y profesionales del medio.

RESULTADOS DE LA SELECCIÓN: Antes del 15 de Diciembre del año en curso la Comisión Directiva del CePIA dará a conocer los resultados de la selección de las presentaciones y organizará un cronograma de actividades a partir de los proyectos residentes para el 2010.